Couture Week SS23, δηλαδή η δύναμη των εντυπώσεων της μόδας

Άλλη μια εβδομάδα μόδας στο Παρίσι έφτασε στο τέλος της, αλλά τα συναισθήματα είναι ακόμα ζωντανά. Ο κόσμος της μόδας είχε επιτέλους την ευκαιρία να δει τις ανοιξιάτικες συλλογές για την επόμενη χρονιά. Ξεκινώντας με το αμφιλεγόμενο σόου του Schiaparelli τη Δευτέρα και συνεχίζοντας στο σόου του Fendi το βράδυ της Πέμπτης, έγιναν πολλά στην πασαρέλα του Παρισιού. Κατά τη διάρκεια 29 επιδείξεων ραπτικής αυτές τις τέσσερις ημέρες, είχαμε την ευκαιρία να δούμε πολλές συναρπαστικές δημιουργίες και αξεσουάρ σχεδιαστών, ραμμένα στο χέρι.

Ωστόσο, δόθηκε επίσης προσοχή στον καταστροφικό αντίκτυπο των μέσων κοινωνικής δικτύωσης σε αυτό που συνέβαινε κεκλεισμένων των θυρών. Οι Εβδομάδες Μόδας Ραπτικής, λόγω του ελιτισμού τους, καλύπτονται από αρκετή αντιπαράθεση και αυτή τη φορά η επίδειξη του γαλλικού οίκου μόδας της avant-garde Schiaparelli προκάλεσε επίσης οργή. Αναμφίβολα, η φετινή διοργάνωση ξεπέρασε πολύ τον κύκλο των σταρ και των ανθρώπων με επιρροή από τον κλάδο.

Couture μια εξειδικευμένη αγορά

Η Εβδομάδα Μόδας Ραπτικής είναι ένα από τα πιο σημαντικά γεγονότα στη βιομηχανία της μόδας. Πραγματοποιείται δύο φορές το χρόνο και είναι μια παρουσίαση της πιο αποκλειστικής μόδας – χειροποίητα ρούχα που πωλούνται για ιλιγγιώδεις ποσά. Επιπλέον, ο ίδιος ο όρος ραπτική αναφέρεται σε ρούχα που παράγονται μόνο κατόπιν παραγγελίας και είναι το αντίθετο του λεγόμενου Μόδα «έτοιμης για να πάει», δημόσια διαθέσιμη σε όλους.

Λέγεται συχνά ότι τα σόου ραπτικής είναι επίσης μια ευκαιρία να επεκταθεί η αγορά πωλήσεων μεταξύ των σταρ και των διασημοτήτων. Ανεξάρτητα από τον λόγο πίσω από αυτό το αποκλειστικό γεγονός, ας ρίξουμε μια ματιά σε μερικές ενδιαφέρουσες συλλογές που προσέλκυσαν πλήθη στο Παρίσι.

Μια ζωική προφορά στη συλλογή Schiaparelli

Αναμφίβολα, η συλλογή που παρουσίασε ο οίκος μόδας Schiaparelli έλαβε τη μεγαλύτερη κάλυψη από τα μέσα ενημέρωσης. Ο δημιουργικός διευθυντής του brand Roseberry αποφάσισε να εκφράσει την καινοτομία του στολίζοντας τα φορέματα των μοντέλων με κεφάλια ζώων. Τα προσκολλημένα λιοντάρια, πάνθηρες και λύκοι είναι κατασκευασμένα από σκαλισμένο στο χέρι αφρό, μαλλί και μεταξωτό ψεύτικο γούνα. Όλα αυτά πρόσθεσαν εξαιρετικό ρεαλισμό στα ομοιώματα ζώων.

Εκτός από το ότι οι σιλουέτες ήταν γεμάτες σουρεαλιστικές προφορές, αναφέρονταν και στον συμβολισμό της κόλασης από τη «Θεία Κωμωδία» του Δάντη. Η πασαρέλα περιείχε τεράστιες φόρμες και μάσκες κοσμημάτων, ρούχα με εξαιρετικά καθορισμένη μέση και ενδιαφέρουσες παραλλαγές στο κοστούμι. Ένα είναι σίγουρο, ότι η μόδα του Schiaparelli δεν πλησίασε τόσο την τέχνη όσο έγινε τέχνη.

Παρόλα αυτά, η παράσταση έλαβε μια πολύ ανάμεικτη ανταπόκριση. Λέξεις θαυμασμού και εκτίμησης αναμίχθηκαν με σκάνδαλο που σχετίζεται με τη χρήση συμβόλων ζώων ως στοιχείο της ένδυσης. Ωστόσο, τα λόγια του Benjamin Simmenauer, καθηγητή στο Institut Français de la Mode, είναι σημαντικά:

“Η ραπτική δεν είναι συνήθως η αντανάκλαση της κοινωνίας. Αυτός είναι ο ρόλος του έτοιμου ένδυσης. Η ραπτική είναι περισσότερο για να γιορτάζει τη δεξιοτεχνία, γι’ αυτό η ραπτική συνήθως δεν προκαλεί πάταγο. Το σκάνδαλο Schiaparelli έμοιαζε σαν κάτι νέο για τη ραπτική.”

Εκπληκτικό τοπίο

Ωστόσο, η Couture Fashion Week δεν αφορά μόνο ρούχα. Dior Μαζί με την καλλιτεχνική διευθύντρια των γυναικείων συλλογών, Maria Grazie Chiuri, έδειξε στον κόσμο μια συλλογή που δημιουργήθηκε ως φόρο τιμής σε μεγάλους ερμηνευτές: τη Γαλλίδα χορεύτρια Josephine Baker, τη Γαλλίδα ηθοποιό Marpessie Dawn και την Αμερικανίδα τραγουδίστρια Eartha Kitt. Μια συλλογή γεμάτη αντιθέσεις.

Ασπρόμαυρες, εφαρμοστές σιλουέτες συνοδευόμενες από oversize, απαλά, αισθησιακά φορέματα δίπλα σε σιλουέτες δανεισμένες απευθείας από την ανδρική γκαρνταρόμπα. Και όλα αυτά συμπληρώθηκαν από ένα εξαιρετικό σετ παραγωγής της καλλιτέχνιδας Mickalene Thomas, που παρουσιάζει γιγάντια πορτρέτα Αφροαμερικανών γυναικών, «συμβολίζοντας ένα νέο πάνθεον γυναικών».

Με τη σειρά του, στην περίπτωση του Chanel, η σκηνογραφία αποτελούνταν από μεγάλα κινούμενα γλυπτά του Γάλλου καλλιτέχνη Xavier Veilhan φτιαγμένα από χαρτόνι, ξύλο και χαρτί, εμπνευσμένα από τις γυναικείες στολές ματζορέτ στις παρελάσεις. Με τη σειρά τους, τα μοντέλα ντύθηκαν με εντυπωσιακά καπέλα, παπιγιόν, σατέν κάπες, πλισέ φούστες, παγιέτες και μεσοφόρια.