Πολυτελή μινιμαλιστικά έπιπλα – μια συνέντευξη με τη σχεδιάστρια Joana Santos Barbosa

Καλημέρα κυρία Ιωάννα. Ανυπομονώ για τη συζήτηση, ειδικά από τη στιγμή που δημιουργείς αληθινή και πρωτότυπη πολυτέλεια. Τα πολυτελή μινιμαλιστικά έπιπλα που σχεδιάστηκαν από την επωνυμία σας InsidherLand είναι κάτι που θα θέλαμε να βιώνουμε συνεχώς, ειδικά στη διάταξη αποκλειστικών εσωτερικών χώρων. Είναι ξεκάθαρα ορατός ένας ισχυρός συσχετισμός με τη φύση και ο τολμηρός σχεδιασμός κάνει την επωνυμία σας μοναδική.

Πολυτελή μινιμαλιστικά έπιπλα και το πάθος σας για την τέχνη στη ζωή;

Μια από τις πρώτες μου αναμνήσεις είναι να ακούω κλασική μουσική κατά τη διάρκεια των κυριακάτικων οικογενειακών δείπνων. Κανένας από τους γονείς μου δεν είχε καλλιτεχνική παιδεία, αλλά πάντα μου άνοιγαν τα μάτια για να ανακαλύψω τα μεγάλα ονόματα της κλασικής μουσικής. Επιπλέον, ταξιδέψαμε, επισκεφτήκαμε μουσεία και ιστορικές πόλεις, που σίγουρα συνέβαλαν στη διαμόρφωση της προσωπικότητάς μου.

Σε ηλικία τριών ετών χόρευα ήδη μπαλέτο και στα εννιά άρχισα να παίζω πιάνο. Στην πραγματικότητα, η τέχνη, η μουσική και η αρχιτεκτονική ήταν πάντα παρόντες στη ζωή μου, ακόμα κι αν δεν αναγνώριζα αντικειμενικά αυτές τις επιρροές. Το σχέδιο ήρθε αργότερα στη ζωή μου, μέσα από το δικό μου σκίτσο. Μου έδειξαν την επαγγελματική μου πορεία.

Ποιος είναι ο πιο σημαντικός ρόλος στη δουλειά σας;

Η δουλειά μου μιλάει για το ποιος είμαι. Από τη μια είμαι υπό έντονες καλλιτεχνικές επιρροές, από την άλλη έζησα τα παιδικά μου χρόνια σε ένα σπίτι μπροστά σε ένα αγρόκτημα, όπου παρατηρούσα τα θαύματα της φύσης. Κοιτάζοντας πίσω, είναι σαφές για μένα ότι η πρώτη μου συλλογή Beyond Memory αντιπροσώπευε τη γοητεία μου με τη φύση. Τα πολυτελή μινιμαλιστικά έπιπλα, συμπεριλαμβανομένων των τραπεζιών Alentejo, έχουν σχήμα φελλού δρυός, το οποίο συνδύασα στη φάρμα όπου πηγαίνω συχνά ιππασία. Ο πολυέλαιος και το επιτοίχιο φωτιστικό με Azoron είναι μια ιδέα που μου ήρθε σε ένα ταξίδι στο καταπράσινο νησί S. Miguel στις Αζόρες.

Τα πολυτελή μινιμαλιστικά έπιπλα, συμπεριλαμβανομένης της δεύτερης συλλογής μου – Identity, είναι βαθιά συνδεδεμένα με την καλλιτεχνική πλευρά. Για παράδειγμα, το κεντρικό τραπέζι ενός πιανίστα σχεδιάστηκε με φόντο την κλασική μουσική. Το σχέδιο αντιπροσωπεύει αυτό που βλέπω όταν παίζω πιάνο. Όχι το πληκτρολόγιο, αλλά ο χώρος που γλιστράει πάνω του. Το σχήμα των ορειχάλκινων λεπίδων στον μαρμάρινο πάγκο είναι πανομοιότυπο με το σχήμα των μακρύτερων δακτύλων μου που αγγίζουν τα πλήκτρα του πιάνου.

Πολυτελή μινιμαλιστικά έπιπλα και ο αγαπημένος σας καλλιτέχνης;

Δεν μπορώ να απαντήσω σε αυτήν την ερώτηση με κανέναν συγκεκριμένο τρόπο. Σε όλη μου τη ζωή νιώθω ότι μαζεύω πάθος για τα έργα ορισμένων καλλιτεχνών, όπως του Πορτογάλου ζωγράφου Manuel Cargaleiro (από την ηλικία των έντεκα κατάφερα να πείσω τους γονείς μου να αγοράσουν έναν από τους πίνακές του σε μια γκαλερί τέχνης και παραμένει το αγαπημένο μου της ημέρας.Το κοιτάζω με χαρά, τόσο κομψά τοποθετημένο πάνω από το πιάνο μου).

Στη μουσική, λατρεύω τα Nocturnes του Fryderyk Chopin και το Nocturne Op. Το 9 Νο. 2 είναι το πιο συναισθηματικό κομμάτι που έχω παίξει ποτέ. Υπάρχουν πολλά ονόματα ειδικών στην αρχιτεκτονική και το design που η δουλειά τους προκαλεί το ενδιαφέρον και το σεβασμό μου, αλλά είναι δύσκολο να ξεχωρίσω τον ένα ή τον άλλο. Μερικές φορές νιώθω ότι επηρεάζομαι περισσότερο από αυτό που αντιλαμβάνομαι στη δημιουργική διαδικασία του καλλιτέχνη παρά από τη σωματική του δουλειά.

Πες την ιστορία σου εν συντομία;

Ποτέ δεν είχα αμφιβολίες ότι θα ακολουθούσα έναν δρόμο σχετικό με την τέχνη. Αφού απέκτησα πτυχίο στην Αρχιτεκτονική και εργάστηκα νωρίς στην καριέρα μου στον αρχιτεκτονικό σχεδιασμό, το Design είναι μια πραγματικότητα στην οποία συμμετείχα τα τελευταία χρόνια. Παρόλο που σχεδιάζω πολυτελή μινιμαλιστικά έπιπλα για τόσο καιρό, θα παραμείνει στα χαρτιά.

Από την πρώτη μου παρουσίαση στο Maison & Objet στο Παρίσι το 2013, τα έργα μου έχουν πουληθεί σχεδόν εξ ολοκλήρου στις διεθνείς αγορές. Επί του παρόντος, το 99% της παραγωγής εξάγεται σε περισσότερες από τριάντα πέντε χώρες σε τέσσερις ηπείρους.

Επειδή πάντα είχα την ευκαιρία να ταξιδεύω, ένιωσα επίσης ότι η χώρα μου φαινόταν πολύ μικρή. Κατά ειρωνικό τρόπο, αργότερα συνειδητοποίησα ότι η μικρή αλλά πλούσια χώρα μου όχι μόνο μου παρέχει υλικά υψηλής ποιότητας, αλλά και δεξιότητες χειροτεχνίας που συμβάλλουν ενεργά στη δημιουργία της τέχνης μου, συμπεριλαμβανομένων πολυτελών μινιμαλιστικών επίπλων που διανέμονται σε όλο τον κόσμο.

Πολυτελή μινιμαλιστικά έπιπλα – πώς θέλετε να ξεχωρίζετε όταν τα σχεδιάζετε;

Προτεραιότητά μου είναι να προσεγγίζω συνεχώς κοινό που εκτιμά την αξία των έργων τέχνης. Δεν ζωγραφίζω αντικείμενα. Τα έργα μου και τα πολυτελή μινιμαλιστικά έπιπλα μου είναι λειτουργικά έργα τέχνης στενά συνδεδεμένα με εμπειρίες ζωής που εμπλουτίζουν κάθε έργο. Το πιο σημαντικό από μια απλή επέκταση του εαυτού μου ή των πεποιθήσεών μου, η δουλειά μου γίνεται για να συνδεθώ με τις επιθυμίες και τις φιλοδοξίες ενός κοινού που εκτιμά τον αποκλειστικό σχεδιασμό υψηλής ποιότητας.

Ποια είναι η διαδικασία δημιουργίας αυτών των όμορφων προϊόντων;

Η δημιουργική διαδικασία είναι διαισθητική και προέρχεται από τις αναμνήσεις μου και τα μέρη που εκτιμώ. Η γέννηση ενός νέου έργου μπορεί να προκύψει από μια νέα εικόνα που διαπερνά τα μάτια μου και επιστρέφει μετά από πολύ καιρό. Όταν εμφανίζεται μια νέα ιδέα, υλοποιείται αυτόματα στη μορφή της, λειτουργεί χωρίς λογική παρέμβαση για λογαριασμό μου.

Πολυτελές μινιμαλιστικό έπιπλα Σε αυτό, για παράδειγμα, ο καθρέφτης στην Αριζόνα αναφέρεται στο “The Wave”, έναν βραχώδη σχηματισμό στις Ηνωμένες Πολιτείες που είναι στη λίστα με τις υποχρεώσεις μου. Γνωρίζω τόσα χρόνια αυτό το τοπίο, αλλά μια ιδιαίτερη φωτογραφία που είδα ξαφνικά «ξύπνησε» την προσωπική μου ερμηνεία για αυτό το μέρος. Εάν η γέννηση μιας ιδέας δημιουργηθεί χωρίς κανόνες, η διαδικασία κατασκευής αντιστρέφεται εντελώς και επικεντρώνεται στην υπέρβαση διαφόρων τεχνικών προβλημάτων.

Συνολικά, κοιτάζω τη δημιουργική διαδικασία στο σχεδιασμό πολυτελών μινιμαλιστικών επίπλων με παρόμοιο τρόπο με την αρχιτεκτονική, με την έννοια ότι υπάρχει μορφή, λειτουργία (το πρόγραμμα στην αρχιτεκτονική), έννοια (η βασική ιδέα που σκοπεύω να μεταφέρω μέσω των υλικών) και το συναίσθημα (το συναίσθημα που σκοπεύω να ξυπνήσω στον θεατή).

Ποιοι διάσημοι αγόρασαν τα έργα σας;

Τις περισσότερες φορές, συνεργάζομαι με αρχιτέκτονες και διακοσμητές εσωτερικών χώρων που αναπτύσσουν πολυτελή έργα συμπληρώνοντάς τα με πολυτελή μινιμαλιστικά έπιπλα. Συχνά, η αποκάλυψη αυτών των σχεδίων κατόπιν αιτήματος των ιδιωτών πελατών τους δεν επιτρέπεται. Ξέρω ότι έχουμε ήδη πουλήσει πολύ μοναδικά και custom made ρούχα σε «έναν από τους 10 πλουσιότερους άντρες στις Ηνωμένες Πολιτείες» καθώς και σε μία από τις «πιο ισχυρές γυναίκες στον κόσμο» που περιλαμβάνεται στη λίστα του περιοδικού Forbes. Ωστόσο, αυτές οι πληροφορίες παραμένουν ιδιωτικές.

Πολυτελή μινιμαλιστικά έπιπλα και η πιο σημαντική στιγμή στην καριέρα μου;

Όταν αποφάσισα να δημιουργήσω το InsideherLand. Στην πραγματικότητα, δεν ήταν μια στιγμή, αλλά μια διαδικασία που μου πήρε τρία χρόνια για να μεταβώ πλήρως από μια επιχείρηση αρχιτεκτονικής στην εργασία πλήρους απασχόλησης για τη δική μου επωνυμία. Ήξερα από την αρχή ότι το InsidherLand προοριζόταν για διεθνείς αγορές και ήταν μια μεγάλη αλλαγή στη ζωή μου γιατί, ως εσωστρεφής προσωπικότητα, έπρεπε να βάλω τον εαυτό μου στο μπροστινό μέρος. Με τον καιρό, συνειδητοποίησα ότι μεγάλωνα με τη μάρκα και ότι είχα κάνει τη σωστή επιλογή.

Πού θέλω να είμαι 5, 10, 15 χρόνια μετά;

Όσο περνά ο καιρός, δεν με ενδιαφέρει τόσο πολύ ο ορισμός. Έχω σχέδια, έργα και φιλοδοξίες που σκοπεύω να υλοποιήσω ως συγγραφέας από μια ευρύτερη οπτική γωνία από τώρα, αλλά δεν λέω πολλά για αυτά εκ των προτέρων. Προτιμώ να σκέφτομαι, να δημιουργώ και να τα δείχνω στο κοινό την κατάλληλη στιγμή.

Joana, σε ευχαριστώ πολύ για τη συνέντευξη! Καλωσήρθες στο Προϊόντα πολυτελείας και εύχομαι καλά αποτελέσματα πωλήσεων για τους Πολωνούς πελάτες.