Ποιος είναι ο Matthieu Blazy;

Στις δώδεκα Δεκεμβρίου 2024 ο οίκος Chanel ανακοίνωσε κάτι που κανείς δεν περίμενε: ο νέος καλλιτεχνικός διευθυντής των συλλογών μόδας γίνεται Matthieu Blazy. Ο πρώτος εξωτερικός σχεδιαστής σε αυτή τη θέση από την εποχή του Karl Lagerfeld. Βεβαίως, η Virginie Viard διηύθυνε τον οίκο για πέντε χρόνια, αλλά ήταν γέννημα-θρέμμα της maison. Ο Blazy; Είναι κάποιος εντελώς από έναν άλλο κόσμο.

Ποιος είναι αυτός ο 42χρονος Γάλλο-Βέλγος σχεδιαστής, που επίσημα ξεκίνησε την περιπέτειά του με τη Chanel τον Απρίλιο του 2025; Κάποιος που δεν αγαπά τις φωνές ούτε τον εντυπωσιασμό. Το στυλ του είναι ελαφρότητα, ρευστότητα και παράδοξο, η απόκρυψη της δυσκολίας κάτω από μια φαινομενική απλότητα. Ο ίδιος λέει: “I always try to go where my heart beats”. Ακούγεται αθώο, αλλά ακριβώς αυτή η φιλοσοφία έκανε τις ουρές μπροστά από τα σόου της Bottega Veneta να απλώνονται σε όλο το μισό Μιλάνο.

Γιατί μιλούν όλοι τώρα για τον Blazy; Επειδή η Chanel είχε ανάγκη από φρεσκάδα, ενώ η κουλτούρα του TikTok και η νέα γενιά πελατών απαιτούν αυθεντικότητα. Όχι ειδικά εφέ, αλλά μια αληθινή οπτική. Και φαίνεται πως αυτό ακριβώς πήραν.

Ποιος είναι ο Matthieu Blazy;

Ο Matthieu Blazy γεννήθηκε στις 27 Ιουνίου 1984 στο Παρίσι, αλλά η ζωή του από την αρχή εκτυλισσόταν ανάμεσα σε δύο χώρες. Ο πατέρας του, Γάλλος ειδικός στην προκολομβιανή τέχνη που εργαζόταν στον οίκο δημοπρασιών Drouot, η μητέρα του, Βελγίδα ιστορικός και ερευνήτρια. Επιπλέον, ο μεγαλύτερος αδελφός του έγινε πιλότος, ενώ η δίδυμη αδελφή του μετακόμισε στη Σιγκαπούρη. Ένα τέτοιο σπίτι, γεμάτο τέχνη και συνεχή ροή μεταξύ Γαλλίας και Βελγίου, σίγουρα διαμόρφωσε την ευαισθησία του στην αισθητική και τις λεπτομέρειες.

Ένα σπίτι γεμάτο τέχνη και οι πρώτες γοητείες

Η εφηβεία του Blazy είχε τις ταραχώδεις στιγμές της. Μετά τη «φάση της επανάστασης», πέρασε έναν χρόνο στο Pangbourne College στη Μεγάλη Βρετανία. Όμως η πραγματική μόρφωση στη μόδα ήρθε από εντελώς διαφορετική πλευρά. Οι γείτονες είχαν πρακτορείο μοντέλων, οπότε ο Matthieu τακτικά έκλεβε τα περιοδικά που πετούσαν: Vogue, Harper’s Bazaar, The Face. Αυτή την «εκπαίδευση από τα σκουπίδια», όπως την αποκαλεί ο ίδιος, μπορεί κανείς να τη θεωρήσει θεμέλιο της γοητείας του με τα 90s. Η Kate Moss στις καμπάνιες του Calvin Klein, ο μινιμαλισμός εκείνης της εποχής, όλα αυτά απορροφούνταν από εκείνον μέσα από τις σελίδες των περιοδικών που έβρισκε.

La Cambre

Μετά ήρθε η σειρά της La Cambre στις Βρυξέλλες, ένα πενταετές πρόγραμμα που πραγματικά κάνει τη διαφορά. Δεν είναι μόνο ραπτική, αν και το ατελιέ ήταν καθοριστικό. Το πρόγραμμα περιλάμβανε:

• την ιστορία της τέχνης και της μουσικής,
• σκηνογραφία,
• σχέδιο και ζωγραφική,
• εργαστήριο ραπτικής από την αρχή.

Η διπλωματική συλλογή του Blazy ήταν εμπνευσμένη από την Claudie Haigneré, την πρώτη Γαλλίδα στο διάστημα. Η επιτροπή εντυπωσιάστηκε από την ακρίβειά του. Στην κριτική επιτροπή συμμετείχε ο Raf Simons, ο οποίος αμέσως μετά το πτυχίο προσέλαβε τον νεαρό σχεδιαστή. Νωρίτερα, ο Matthieu είχε προλάβει να πραγματοποιήσει πρακτική δίπλα στον Nicolas Ghesquière στη Balenciadze και στον John Galliano. Αυτό το υπόβαθρο, ο συνδυασμός δεξιοτεχνίας, τέχνης και εμπειριών δίπλα σε θρύλους του χώρου, προετοίμασε το έδαφος για όλα όσα θα ακολουθούσαν.

Χρονολόγιο καριέρας

Ο Blazy πέρασε σχεδόν δύο δεκαετίες στη σκιά, χτίζοντας τις δεξιότητές του δίπλα σε θρύλους του κλάδου. Εκεί, μακριά από τα φλας, διαμόρφωσε την τεχνική του, την οποία τώρα φέρνει στη Chanel.

Βασικά στάδια

2007-2011: Ανδρική ένδυση στον Rafa Simons. Εδώ έμαθε την ακρίβεια της ραπτικής και τις γεωμετρικές τομές, που αργότερα θα γίνουν το σήμα κατατεθέν του.

2011-2014: Maison Martin Margiela, ομάδα Artisanal και γυναικεία RTW. Το 2013 σχεδίασε τις εμβληματικές μάσκες με κρύσταλλα για τον Kanye West (περιοδεία Yeezus). Το 2014 έφερε την ανατροπή, η Suzy Menkes τον αποκάλυψε δημόσια μετά το σόου Artisanal.

2014-2016: Προ-συλλογές Céline υπό την επίβλεψη της Phoebe Philo. Ήσυχα, αλλά καθοριστικά χρόνια εκμάθησης του μινιμαλισμού και της λειτουργικότητας.

2016-2019: Calvin Klein (γυναικεία RTW) ξανά με τον Simons.

2020: Bottega Veneta, διευθυντής RTW υπό τον Daniel Lee.

Bottega και Chanel

11.2021: Προαγωγή σε Creative Director της Bottega Veneta. Τρία χρόνια καρποφόρας συνεργασίας, που ολοκληρώθηκαν με αποχώρηση τον 12.2024 (διάδοχος η Louise Trotter).

12.12.2024: Η ανακοίνωση που συγκλόνισε τον κλάδο. Ο Blazy γίνεται καλλιτεχνικός διευθυντής της Chanel (haute couture, RTW, αξεσουάρ), ο πρώτος εξωτερικός ηγέτης από την εποχή του Lagerfeld. Έναρξη καθηκόντων περίπου 04.2025.

Ντεμπούτα:

• RTW: Οκτώβριος 2025 (SS 2026)
• Métiers d’Art: 12.2025, Νέα Υόρκη (κινηματογραφική αφήγηση, μετρό της Νέας Υόρκης, ποικίλοι χαρακτήρες)
• Haute couture: 01.2026

Οι πρώτες ανακοινώσεις αναφέρουν παραμυθικά μοτίβα, μεταμόρφωση (” The Caterpillar and the Butterfly “), καθημερινή περιπέτεια και το σύμπαν. Ακούγεται ενδιαφέρον, έτσι δεν είναι;

Υπογραφή και μέθοδος

Να αναγνωρίσεις την υπογραφή του Blazy; Αρκεί να αναζητήσεις το παράδοξο. Τα σχέδιά του φαίνονται απλά, σχεδόν συνηθισμένα, αλλά αυτή η απλότητα είναι μια ψευδαίσθηση που απαιτεί απίστευτη δεξιοτεχνία. Το “quiet luxury” στη γαλλική εκδοχή του δεν είναι μινιμαλισμός, είναι κάτι παραπάνω: κίνηση, ρευστότητα στις σιλουέτες, διαχρονικότητα που αγνοεί τις τάσεις, γιατί δημιουργεί τους δικούς της κανόνες. Ο ίδιος ο σχεδιαστής έχει παραδεχτεί κάποτε:

«Πάντα προσπαθώ να πηγαίνω εκεί όπου χτυπά η καρδιά μου».

Και αυτό φαίνεται σε κάθε λεπτομέρεια.

Trompe-l’œil και χειροτεχνία

Στη Bottega Veneta ο Blazy έδειξε ότι το δέρμα μπορεί να μιμηθεί σχεδόν τα πάντα. Η λίστα με τις καινοτομίες του εντυπωσιάζει:

• Δερμάτινο “τζιν” trompe-l’œil (ντεμπούτο 2021) – παντελόνι που μοιάζει με denim, κομμένο από μαλακό δέρμα
• Kalimero (2022) – τσάντα εμπνευσμένη από τον ιταλικό χαρακτήρα κινουμένων σχεδίων Calimero, αφράτη και γλυπτική
• Andiamo (2023) – ένα νέο εικονίδιο στο κλασικό intrecciato
• Sardine – παραλλαγή στο εμβληματικό Jodie, πιο ακανόνιστη και οργανική
• Πλεκτά δερμάτινα “παπουτσοκάλτσες” (2023) – παπούτσια που μοιάζουν με μαλακές κάλτσες

Εκτός από τη συλλογή: κοστούμια για τη Μπιενάλε Χορού στη Βενετία, μπουτίκ στη Avenue Montaigne (09.2023, βιομηχανικό γυαλί, χειροποίητο σχέδιο), το πρώτο άρωμα Bottega (10.2024). Η Vanessa Friedman τον αποκάλεσε “Μάγο του Μιλάνου”. Πολύ εύστοχα.

Η ελαφρότητα à la Chanel

Στη Chanel μεταφέρεται η ίδια φιλοσοφία, αλλά με μεγαλύτερο σεβασμό προς το αρχείο. Το τουίντ γίνεται πιο σκληρό, χρηστικό, όχι μόνο διακοσμητικό. Εμφανίζονται μοτίβα αστεριών και σύμπαντος (από τη βιογραφία της Coco), αλλά όλα πρέπει να είναι ελαφριά, ρευστά. Η διαδικασία εργασίας; Συμπεριληπτική, βασισμένη στη συνεργασία με τεχνίτες, μικρότερη σχεδιαστική ομάδα. Η ιστορία συναντά το επείγον παρόν.

Αποτέλεσμα Blazy στη Chanel

Ο Blazy έφερε στη Chanel έναν τόνο που έλειπε εδώ και χρόνια. «Ελαφρότητα, ρευστότητα, παράδοξο», έτσι μπορεί να συνοψιστεί η δημιουργική κατεύθυνση που ανανεώνει το DNA του οίκου χωρίς να προδίδει τις ρίζες του. Η επίδειξη Métiers d’Art τον Δεκέμβριο του 2025 στη Νέα Υόρκη ήταν η καλύτερη απόδειξη: χαρούμενες, εκλεκτικές προσωπικότητες, κινηματογραφική αφήγηση με ατμόσφαιρα μετρό της Νέας Υόρκης. Αυτό δεν είναι το Chanel της γιαγιάς, είναι αισθησιασμός και πληθώρα δυνατοτήτων.

Κριτικοί όπως η Vanessa Friedman και η Cathy Horyn επαινούν την επιστροφή της «επείγουσας ανάγκης και της ζωντάνιας» στο maison. Η Vanessa το χαρακτήρισε ως ανανέωση των αξιών του οίκου, που έμοιαζαν να έχουν καλυφθεί από σκόνη. Όμως, και εδώ εμφανίζεται μια σκιά αμφιβολίας, κάποιοι παραδοσιακοί στα φόρουμ και στο Reddit αναρωτιούνται ανοιχτά αν ο ρυθμός των αλλαγών και η νέα ενέργεια ταιριάζουν πραγματικά με αυτό που ήταν πάντα η Chanel. Οι συζητήσεις είναι έντονες, κάτι που από μόνο του δείχνει ότι κάτι συμβαίνει.

Οι αριθμοί μιλούν από μόνοι τους

Α, σωστά, οι αριθμοί. Γιατί το Blazy δεν είναι μόνο τόνος και αισθητική, είναι επίσης μετρήσιμη ανάπτυξη.

Η επιτάχυνση στο H2 2025 και η είσοδος το 2026 δείχνουν ότι η κατεύθυνση αποδίδει. Παράλληλα, ο Blazy επιβλέπει περίπου 10 συλλογές ετησίως ( cruise, couture, ready‑to‑wear), η εξαγορά της Charvet συνδέθηκε με την πασαρέλα, ενώ το 2025 έλαβε το βραβείο Wallpaper* Design Award. Μια επέμβαση σε ζωντανό οργανισμό της μάρκας, θα μπορούσε να πει κανείς.

Μεταξύ χειροτεχνίας και μοντερνισμού

Blazy δεν απορρίπτει την ιστορία της Chanel, αλλά ακριβώς μέσα από αυτήν φιλτράρει το σύγχρονο παρόν. Η προσέγγισή του είναι η απάντηση στο ερώτημα που η μόδα θέτει στον εαυτό της εδώ και χρόνια: πώς να μιλήσει στο νεότερο κοινό χωρίς να χάσει την ψυχή της; Δεν αντιγράφει τα αρχειακά σχέδια, αλλά αντλεί έναν συγκεκριμένο τρόπο σκέψης για το ένδυμα. Το αποτέλεσμα; Συλλογές που μοιάζουν με ρούχα από το μέλλον που θυμούνται το παρελθόν.

Αυτή ακριβώς η ισορροπία φαίνεται να είναι το πιο πολύτιμο στοιχείο στη σημερινή στιγμή της μόδας. Η Blazy προσφέρει στη Chanel κάτι περισσότερο από μια ακόμη αισθητική επανάσταση. Δίνει στον οίκο τα εργαλεία για να συνομιλήσει με μια πραγματικότητα όπου η πολυτέλεια πρέπει να σημαίνει κάτι περισσότερο από απλώς τιμή και κύρος.

Η εποχή του μόλις αρχίζει, αλλά η κατεύθυνση είναι ήδη ξεκάθαρη. Chanel υπό τη δική του καθοδήγηση μπορεί ξανά να γίνει ένας οίκος που έχει κάτι να πει, και όχι μόνο να πουλήσει.

MadCI

συντακτική ομάδα